Attenzione
Nel post sono
presenti spoiler e parolacce (poche, ma ci sono). Le anime sensibili si astengano dalla
lettura.
Nuova settimana, nuova
recensione, nuova serie tv. Ancora una volta ho deciso di cambiare approccio
per la recensione: questa volta andiamo
a punti
up/down. Sento già che mi divertirò un
mondo.
Sentendo parlare per la prima
volta di questa serie mi ero fatta, come al solito, prendere dal pregiudizio.
Buuuhh, nooo… uno Smallville 2.0…. Tanto sconforto e 50 punti down.
Poi però ho visto i dati
d’ascolto e l’umore generale che girava intorno alla serie e mi sono decisa a
concederle una possibilità.
Piccola specifica: la serie
non è stata ideata come sequel, prequel o
spin-off di Smallville (Thanks God) ma come storia a se stante.
In sostanza in comune con il personaggio di Justin Hartley c’è solo il nome.
Oliver Queen è un giovane e
ricco imbecille cresciuto nel privilegio che, tanto per farci capire
quanto è ricco e imbecille, decide di salire su uno
yacht per una bella crociera durante la quale tradire la propria fidanzata con
la di lei sorella. A interromperlo sul più bello interviene
il karma una
tempesta, con conseguente disastro navale, seguito da approdo in solitaria su
un’isola deserta. Quindi no, non era una punizione divina ma un espediente per
dare inizio al telefilm (e non solo). Inizio a ricredermi
10 up.
Stacco di 5 anni e Oliver ha
guadagnato qualcosa come 10.000 punti
sia in style che in virilità: merito dell’abbandono di quel ciuffo
improponibile e di un numero spropositato di flessioni e addominali fatti
sull’isola.
Quindi Oliver riesce a tornare
alla civiltà, ma non dopo averci illustrato parte della sua triste storia
tramite un monologo tenuto dalla sua voce fuoricampo. Ah…è una di quelle serie…
20 down.
Una volta fatto ritorno a
Starling City il suo unico scopo è quello di diventare un vigilante mascherato
di pelle verde per punire i malfattori. O più ufficialmente: rispettare
l’ultimo desiderio del padre di ripulire la città dalla criminalità. (warning 1 ) La pelle verde è solo un
vezzo.
Non dimentichiamoci però che
siamo in un telefilm prodotto per la CW, quindi abbiamo già al primo episodio diversi ammiccamenti all'audience femminile con varie inquadrature di lui a torso nudo, pieno di cicatrici,
ustioni e fratture scomposte mai rimarginate… ma tutte molto sexy, ovviamente.
Dal minutaggio del primo torso
nudo si può già intuire che lui non è esattamente il nuovo Robert DeNiro… ma senza dubbio non ci fa
rimpiangere il plasticissimo Justin Hartley (per carità: tanto bellino da guardare,
ma con la capacità recitativa di una teiera).
Addirittura al minuto 32 del pilot ci prova sul serio a recitare, e
quasi ci riesce… Peccato che poi rovini tutto con quella pagliacciata del party boy che deve fare lo spaccone per
allontanare le persone care…
Però l’espressione incazzata
sottotitolata “Ti spiezzo in due” gli
viene bene. (parità)
Veniamo poi introdotti agli
altri personaggi che, inutile a dirsi, ricalcano gli stereotipi più classici: sorella
adolescente dal carattere difficile, madre apprensiva ma con dei segreti,
guardia del corpo indecifrabile, migliore amico cazzone… Ma ce ne facciamo una
ragione (comunque 15 down).
A tal proposito spendiamo una
parola sulla nostra leading lady,
meglio nota come la ‘ex-fidanzata cornuta’, che ci regala 0 soddisfazioni:
ovviamente bella, in carriera e impegnata nel sociale (warning 2), non ha un grande piacere nel rivederlo, ma vuoi anche
darle torto? Nella sua prima scena dedicata pronuncia 4 frasi di cui 2 frasi
fatte. 20 down. Poi però scopriamo
che anche la ligia ex-fidanzata ha qualche scheletruccio nell’armadio (con il
di lui migliore amico). Per il momento non indaghiamo più a fondo ma lo stesso 5 up.
Ora però c’è bisogno di
qualche osso buttato qui e la per farci capire qualche stralcio di quello che è
successo in mare aperto e sull’isola (perché l’originalissima voce fuori campo
non era sufficiente) e, allo stesso tempo, per aumentare l’alone di (e qui
parte lo stacchetto con musica inquietante di sottofondo ed effetto eco)
quindi si susseguono scene
apparentemente a casaccio per introdurre i falshback.
Grazie ai
primi tre episodi (da me visti, ma credo che avremo ancora sorprese) possiamo
dedurre le abilità di base del "Manuale delle Giovani Marmotte Naufraghe":
fabbricare frecce – check; parlare
russo – check; imparare le arti
marziali – check; parkour – check; hackeraggio di sistemi bancari – check; rudimenti di cinese – check; automedicazione con punti chirurgici - check.
Alt, alt, alt.
Qualcosa mi suggerisce che quell’isola non doveva essere
poi così deserta… (10 up)
Ma sono soprattutto le sue
azioni nel presente che ci danno un’idea di quello che sarà la serie a partire
da questo punto. Perché la verità è che: Cazzo, lui mena come un fabbro. Avrà
pure un arco e una mira eccezionale, ma non disdegna nemmeno spezzare una
colonna vertebrale a mani nude. Ma minchia! (150.000 up)
Poi ci sono tutta una serie di
simpatici siparietti in cui lui elude la vigilanza della sua guardia del corpo
per dedicarsi al bricolage. Eh sì, perché basta dargli una corda e un martello
(e svariate migliaia di dollari in apparecchiature informatiche) e lui vi
costruirà un rifugio super segreto da una fabbrica abbandonata (warning 3). E cosa c’è di meglio da fare
in un rifugio segreto durante un pilot
se non cominciare ad allenarsi?
E qui. Come descrivere questa
scena? Un modern classic? Anzi, un epic modern classic.
Perché lui non si
limita a fare addominali normali: lui fa uber-addominali, di quelli che hanno
come effetto collaterale il causare svenimenti in massa nelle giovani fanciulle
e leggere ischemie nelle donne di una certa età. (Altri 10.000 up, ammiccamento n.2 e warning
n.4) Negli episodi successivi invece si dedica anche al sollevamento di blocchi di calcestruzzo, all'arrampicata su
corde con gli addominali in favore di telecamera e a bizzarri concertini per
xilofono che vorrebbero essere esercizi di addestramento con i nunchaku.
A questo punto è arrivato il
momento di indossare la tutina verde cimice e scorazzare per la città a
minacciare cattivoni. Ok, detta così è parecchio scema come cosa, ma
ricordatevi quello che vi ho detto prima: ci si mena a spron battuto.
Per il resto abbiamo:
appostamenti sui tetti nella notte (warning
5), tira e molla con l’ex-morosa (booring
20 down) un poliziotto che dà la
caccia al nostro amico inguainato (e che spara frasi fatte proprio come la
figlia…ah, già, non vi avevo detto che il commissario pseudo-antagonista è il
padre della ex-ragazza e della sorellina deceduta? Oh yes.) e un pattern
ripetitivo per ogni episodio (niente punti, ancora siamo all’inizio voglio
concedere una possibilità di riscatto). Ogni puntata comincia con: ex-fidanzata
che prende di mira (giuridicamente parlando) uno dei cattivi intoccabili della
città, lui che li minaccia con ‘le buone’ a costituirsi (ovvero, si limita a
massacrare una decina di uomini della loro scorta), il cattivo non obbedisce
(altrimenti l’episodio durerebbe 10 minuti e sarebbe noioso) e poi ci si mena
sul serio.
Mi è rimasto impresso uno dei cattivi del secondo episodio: mob lady cinese esperta di arti marziali, con parrucca
da passeggiatrice. E d’un tratto siamo in un film di Jackie Chan. (15 down)
Tra l'altro, mi sembra che lei sia effettivamente un personaggio del fumetto originale... Ma qui viene trattata a pesci in faccia.
In tutto questo Oliver trova
il tempo di cambiare idea tre volte per episodio: prima si comporta da idiota
superficiale per proteggere i cari, poi però fa il tenerone con la sua bella, e
poi cambia idea di nuovo e torna a fare il cazzone patentato. (
20 down).
E immancabile, ogni fine
episodio: il twist ending del
L'incidente è stato davvero un incidente? Cosa nasconde la madre? Cosa
avrà a che fare con i rapimenti, il sabotaggio dello yacht e la morte del
padre?
A questo punto è arrivato il momento
di svelarvi il mio codice-warning.
Dove indicati, a nessuno e venuto in mente un senso déjà vu? Nello specifico un senso di déjà vu che urlava …Batman….Batman…!
Perché, ok che Green Arrow
nasce come copia spiccicata di Batman, ma anche un po’ meno scopiazzature
sarebbero state gradite (5 down ma
anche 5 up, perché, piuttosto che
copiare da Smallville…)
In conclusione, anche questo
non si può certo definire una primizia d’originalità, perché tra luoghi comuni
e ‘libere ispirazioni’, il tutto risulta già noto. Allo stesso tempo però la
cosa non scoccia poi molto, anzi, molte volte i mie warning coincidevano con i punti più belli/ben fatti/divertenti
(gli up).
E alla fine sì: mi è piaciuto.
Mi sono divertita, mi ha intrattenuta, ha massacrato la qualunque e mi ha fatto
venir voglia di seguirlo ancora.
Conteggio finale: 169.865 up (l’allenamento fuori da ogni
umana concezione ha aiutato assai…)
Finalmente un promosso.
Buona visione!
Serena
TITOLO: Dizionario delle cose perdute
Come tutti sappiamo Grey’s Anatomy è IL drama per eccellenza
che, quando non ci ammazza il morale con morie di protagonisti, ci regala (o
regalava, ormai….) i più fantasmagorici intrecci amorosi immaginabili in un
ospedale - discutendo, fornicando e, nel
tempo libero, operando qualche
disgraziato affetto da una malattia bizzarra e pressoché incurabile (fino al
loro intervento). Sì, lo so, è molto più di questo, ma ehi! Non divaghiamo, qui
si sta parlando d’altro.
Ho sentito in giro polemiche per una fantomatica ‘scena omosessuale’, e quando ho visto lo spezzone incriminato non sono riuscita ad evitare una poderosa manata sulla fronte pensando all'idiozia di certa gente. Scena omosessuale? Ma per favore….
Nonostante fosse una delle nuove serie che più mi ispirava, sono rimasta piuttosto indifferente alla visione del primo episodio. Non che fosse brutto, ma non era nemmeno in grado di invogliarmi a continuare la visione. Tutte le scenette sembravano piuttosto statiche ed abbozzate, un po' superficiali e ricche di battute non poi tanto originali. Qualche risata te la strappavano, ma nulla di che. Anche i personaggi non convincono un granché all'inizio. L'interazione tra i due protagonisti appariva troppo forzata e strapiena di cliché (senza contare che Michael Urie travolgeva David Krumholtz senza lasciargli nessuna possibilità); i comprimari erano buttati lì giusto per farci presente che ci sono anche loro, ma senza nessun guizzo o caratterizzazione.
In particolare Brandon Routh mi ha fatto (inaspettatamente) parecchio ridere, non tanto per merito suo quanto per meriti di scrittura, seppur con sketch e atteggiamenti che non sono nemmeno così innovativi. Ma finché funzionano... Il personaggio di Joe invece mi lascia ancora perplessa. Per essere un protagonista non è davvero nulla di che.
TITOLO: In verità è meglio mentire
