Questa volta ho aspettato
appositamente qualche episodio prima di recensire il telefilm, perché non
riuscivo a farmene una ragione.
Ok, forse sarò un’ingenua, ma
francamente mi aspettavo qualcosa di più… anche se, a ben guardare, le premesse
per quello che mi sono trovata di fronte c’erano tutte.
Perché ho dato una chance a
questo telefilm? Innanzi tutto perché non volevo fare la solita che si fa
condizionare dai pregiudizi, e poi per via dell’attrice protagonista. Perché
lei sembra brava, lei sembra seria, lei è cresciuta in un posto dove la
cameriera chiede un aumento solo per dover spolverare tutti quegli Oscar (un
giro alla larga per dire che nutrivo delle speranze sulla figlia di Meryl
Streep).
Ma allarghiamo un po’ i giri
di parole, giusto per far capire a tutti di cosa sto parlando.
La trama segue le vicende
della specializzanda Emily Owens (Mamie Gummer) che, ormai convinta di essersi
lasciata alle spalle la propria imbranataggine da secchioncella del liceo,
inizia un nuovo lavoro all’ospedale di Denver, dove però si trova a dover
affrontare quotidianamente la sua ‘nemesi’ del liceo Cassandra Kopelson e a
lavorare al fianco della cotta (inconfessata) di sempre Will (Justin Hartley).
Effettivamente, già a leggere
la trama (questo è un sunto fatto da me) il prodotto perde 1000 punti per la
mancanza di idee nuove.
Chiunque di voi non viva in un
eremo e sia in possesso di un apparecchio che riceve più di due canali
televisivi avrà due grosse scritte lampeggianti in sovraimpressione
(celebrale).
Grey’s Anatomy & Scrubs
Volenti o nolenti, è pressoché
impossibile evitare il paragone.
Come tutti sappiamo
Grey’s Anatomy è IL drama per eccellenza
che, quando non ci ammazza il morale con morie di protagonisti, ci regala (o
regalava, ormai….) i più fantasmagorici intrecci amorosi immaginabili in un
ospedale - discutendo, fornicando e, nel
tempo libero, operando qualche
disgraziato affetto da una malattia bizzarra e pressoché incurabile (fino al
loro intervento). Sì, lo so, è molto più di questo, ma ehi! Non divaghiamo, qui
si sta parlando d’altro.
Scrubs invece era una delle sitcom più divertenti degli ultimi
anni, talmente surreale da essere oltre il demenziale, e riuscire ancora a
piacermi (in caso non si fosse capito, l’ago della bilancia qui è il mio gusto
personale… eh già).
E dunque, Emily Owens M.D. a quale dei due show somiglia di più? Ehm … direi Scrubs. Minus brillantezza e
originalità.
Insomma, le idee a quanto pare
non crescono sugli alberi (soprattutto in tv) ma questo non ha mai fermato
nessuna emittente dal trasmettere cloni dei cloni dei cloni, anche con discreto
successo.
E dunque, cosa c’è in questo
show che non va?
Per prima cosa in questo
telefilm ci sono tutta una serie di cliché che, francamente, potevano essere
evitati.
Va bene che la CW ha un target
giovane… ma non per questo devono essere tutti cerebrolesi o essere costretti a
subire telefilm tutti uguali.
Il leitmotiv della serie (uno dei, purtroppo…)è: ‘High school
never ends’.
Lo abbiamo capito, piace tanto
prendere un’ambientazione qualunque, una a casaccio, e sbatterci le dinamiche
liceal-adolescenziali. Non è originale, ma credo non sia nemmeno ancora
perseguibile penalmente, per cui, anche se già dopo cinque minuti senti l’impellente
voglia di urlare allo schermo “Non di nuovo!”, non ci resta che farcene una
ragione e vedere se c’è qualcos’altro di salvabile (e magari loro pensavano
pure di aver tirato fuori dal cilindro una trovata originalissima…).
Non c’è l’idea? Buttatevi sul
cast! Insomma avete, un potenziale asso in mano: gettatevi a peso morto su
Mamie Gummer! Sfruttatela! Fateci vedere quanto è brava! E già che ci siete,
dateci qualche comprimario degno di nota… E in vece no.
Gli stereotipi (che insieme ai
cliché, si sa, vanno a braccetto) si sprecano a palate. Non basterebbero sei
mani per contarli. Già solo per i personaggi abbiamo:
-
La capa severissima e un po’ stronza che prende la
protagonista di punta (più o meno, ma ci siamo capiti)
-
La cotta-di-sempre che non se la caga manco di
pezza. Che poi: Justin Hartley di
Smallville?
Non mi stancherò mai di ripeterlo: tanto caruccio da guardare, ma quando deve
recitare con un camice addosso… meh. E soprattutto: no, anche se gli mettete
gli occhiali non è più credibile. Scommesse su quanto ci metteranno a fargli togliere
quel camice e mostrare gli addominali?
Qui la risposta.
-
La nemesi del liceo/stronza pettegola e maligna
- C’mon, seriously?!
-
Mr.Nice-Guy. Non esattamente bellissimo, ma che
fa tipo e soprattutto fa più simpatia di quel ciocco di legno di Justin Hartley.
E poi lei. No, non mi sono
dimenticata della protagonista. Ma lei merita una categoria tutta sua.
Diamo a Cesare ciò che è di
Cesare: lei è brava. Lei è forse
l’unico motivo per cui (se non stramazzo al suolo prima) penso di arrivare
almeno a metà della serie. Ma il suo personaggio… è irritante. Emily Owens è un
concentrato di cliché. Ex-sfigata del liceo in cerca il riscatto, continua
imperterrita a comportarsi come una perfetta imbranata. Non che non abbia avuto
occasione di evitarlo… È lei stessa la prima a mandarsi disperati avvertimenti
mentali del tipo “Non dire questa minchiata, sta zitta”. Ma si ignora ripetutamente.
Nell’episodio pilota accetta consigli amorosi da una dodicenne che cita Twilight (eh dai, ma allora te le
cerchi… solo io qui vedo almeno 3 warning lampeggianti di rosso?). Dice sempre la
cosa sbagliata al momento sbagliato e alla persona sbagliata. Anche questa è una dinamica non-nuova
sfruttata da molti altri personaggi… ma qui se ne abusa. E poi, giusto per
restare in tema, vogliamo parlare della sua voce interiore fuori campo? Già in Grey’s Anatomy non è un granché, ma
almeno lì ha lo scopo di ricordarci che c’era un filo conduttore (più o molto
meno profondo) a tutti gli avvenimenti dell’episodio. Ma qui? Ribadisce banalità
all’inizio e alla fine dell’episodio, cerca di darsi consigli durante, ma viene
ignorata con una costanza che ha dell’incredibile. Soprattutto questo sketch
dell’auto-ammonimento interiore, insomma. Ok usare l’espediente un paio di
volte per farci capre che lei è imbranata, ma non sedici volte per episodio. E’
irritante.
 |
| angolo della posta del cuore |
E i casi medici? Sì, va beh. Sono insipidi.
Vorrebbero anche qui farci capire che lei è un amore di dottoressa tanto
sensibile e comunicarci qualcosa (di ovvio, sottolineato alla fine dalla sovra
citata voce fuori campo), ma per lo più sono trascurabili.
Aspe, aspe che rileggo quello
che ho scritto sopra… Capperi, ci sono andata giù pesante.
Ora cerchiamo di riequilibrare
un attimo. La verità è che non è davvero così
terribile come serie… ma fin qui non ha dalla sua né l’originalità, né la
freschezza, né un granché di simpatia. E la ripetitività ha un che di
snervante. Talvolta sorridi, ma più di talvolta ti viene da saltare in avanti
di qualche minuto perché c’è un limite alle volte che puoi urlare “Zitta
idiota!” ad uno schermo.
Insomma, so far è stato abbastanza deludente. Non catastrofico come ho
lasciato trasparire nella foga, ma deludente assai.
Ribadisco, lei è brava. Ma vi prego sceneggiatori,
scrivetele del materiale almeno decente…
Detto ciò, come già accennato,
proverò ad andare un po’ avanti. Ma solo per lei (e perché mi sento incolpa per
tutte le cattiverie di sopra… quasi).
Se qualcuno avesse voglia di
smentirmi o argomentare un qualsiasi aspetto a me sfuggito, i commenti sono a
vostra disposizione.
A presto,
Serena
AGGIORNAMENTO
La serie è stata cancellata, causa gli scarsissimi ascolti registrati.
Tutti i 13 episodi prodotti in ogni caso verranno trasmessi sul canale CW.
TITOLO: Dizionario delle cose perdute
Ho sentito in giro polemiche per una fantomatica ‘scena omosessuale’, e quando ho visto lo spezzone incriminato non sono riuscita ad evitare una poderosa manata sulla fronte pensando all'idiozia di certa gente. Scena omosessuale? Ma per favore….
Nonostante fosse una delle nuove serie che più mi ispirava, sono rimasta piuttosto indifferente alla visione del primo episodio. Non che fosse brutto, ma non era nemmeno in grado di invogliarmi a continuare la visione. Tutte le scenette sembravano piuttosto statiche ed abbozzate, un po' superficiali e ricche di battute non poi tanto originali. Qualche risata te la strappavano, ma nulla di che. Anche i personaggi non convincono un granché all'inizio. L'interazione tra i due protagonisti appariva troppo forzata e strapiena di cliché (senza contare che Michael Urie travolgeva David Krumholtz senza lasciargli nessuna possibilità); i comprimari erano buttati lì giusto per farci presente che ci sono anche loro, ma senza nessun guizzo o caratterizzazione.
In particolare Brandon Routh mi ha fatto (inaspettatamente) parecchio ridere, non tanto per merito suo quanto per meriti di scrittura, seppur con sketch e atteggiamenti che non sono nemmeno così innovativi. Ma finché funzionano... Il personaggio di Joe invece mi lascia ancora perplessa. Per essere un protagonista non è davvero nulla di che.
TITOLO: In verità è meglio mentire
